Ａｎｏｔｈｅｒ　Ｓｉｄｅ　ｏｆ　ＭＡＮＵ．

ＵＫというには無理があるかもしれないけど、二人ともインド系イギリス人ということで…
Anoushka Shankar（アヌーシュカ・シャンカール）は昔から知っていて、仕事がバブリーな頃タワレコで買い物してて、ついでになんか衝動買いしようとワールド・ミュージックコーナーでシタールものを物色したときにジャケットの美貌に惹かれ買ったのが彼女の作品。あとからラビィ・シャンカールの娘だと知り驚いた。
で、先日ネットでＣＤショップをうろうろしてたら彼女の名前を見つけ、ついでの時に買いたいなと思ってた作品がこれ「Breathing under Water」（邦題：水の旅）
あるショップでバースデイクーポンをもらったのと、今までのポイントを合算してお安く購入。まだ輸入盤もそんなに安くなってないので、国内版しか取り扱ってないそのお店でも割安感抜群。

一緒にジャケ写に移ってるKarsh Kale（カーシュ・カーレイ）はタブラ（打楽器）奏者であり、プロデューサー。元々エスニックなサウンドを取り入れた作品をつくっているようだが…実はよく知らない（苦笑）

以前買ったアヌーシュカのＣＤはシタールの独奏。競演もしている父親のラビィはジョージ・ハリスンの師だし、世界的なシタール奏者。ということで、バリバリのインド音楽、あるいはデジタルビートとの競演を期待してたのだが…思ったよりＰＯＰな作品にまとまっている。普通の洋楽好きな人でも聞きやすいだろう。私自身はもっとシタールの調べが聞きたかったけどね。

◎期待していた、シタール中心のインドエッセンスが生きる曲

３曲目「Breathing under Water」ちょっとオーケストラが盛り上げすぎるけど、シタールの甘い音世界を体験するにはいい曲。次のスティングの曲の露払い的な所もあるかもね。

５曲目「Ghost Story」一番インド音楽っぽい、タブラのリズムに乗って揺らぎのある女性ボーカルがつむぎだす世界。実はこういうのを期待してました。

６曲目「PD7」こちらは純粋なシタールの調べにビートが加わってはいるがインド音楽の雰囲気は残っている。男性ボーカル（というより唄いか？）も雰囲気ばっちし。

７曲目「Easy (feat. Norah Jones) 」こちらすばらしいボーカリスト「ノラ・ジョーンズ」とのコラボだけど、ボーカルがシタールなどと溶け合って邪魔しない。さらりと聴ける佳曲。このアルバムの目玉と言ってもいい。

１１・１２曲目「Oceanic, Part 1 、Part 2(feat. Ravi Shankar)」は、父親であるラビ・シャンカールとの競演。わたし的にはこの２曲でお腹いっぱい…というくらい素敵な演奏。同じフレーズをかけ合うだけなのに、すごく音が広がっていく。そして世界が広がっていく。

ラスト「Reprise」はシタールで静かに幕を引く感じ。

◎シタールを取り入れたインストもの
２曲目「Slither」デジタルビートにシタールを載せようとしてるんだけど…うーん、奇をてらいすぎて、シタールが楽しめない。（でも、何度も聴いてるうちに、一つの曲として気に入ってきたけどね）

８曲目「Little Glass Folk」シタールとオーケストラの競演だけど、むしろオーケストラが邪魔になってシタールのよさが消されている。後半の早弾きはシタールの特徴なんだけど…彼女のシタールだけのＣＤのときはその凄みにあっとうされたんだけどね。

１０曲目「Abyss」音の中心は確かにシタールだし、ボーカルのうねりもインドっぽいんだけど、なんか違う。ＰＯＰさが主で、エスニックが従になってるんだろうね。

◎せっかくのシタールが、間奏のソロ楽器扱いになっちゃってる曲
１曲目「Burn」普通のＰＯＰな曲。まぁインド音楽に興味のない人にシタールの雰囲気を味わってもらうにはいいのかもしれないからオープニング曲なのかな。わたし的には低音でうねってるベースとシタールは結構合うなってのが発見。

４曲目「Sea Dreamer (feat. Sting)」スティングのボーカルがすごすぎて、ただの間奏扱いになっちゃった。いい曲なんだけどね。

９曲目「A Perfect Rain」ちょっと爽やかすぎて…（笑）インドっぽさが消えちゃってる。まぁそれが狙いで、ＰＯＰにシタールを取り入れようとしてるのかもしれないけどね。

定番度　80％　スティングやノラに惹かれるも良し、インド音楽の入り口にするも良し

「Breathing under Water」 - Anoushka Shankar & Karsh Kale　ＣＤ/ＭＰ３

amazonを利用する必要が出た時に、ついでに何か無いかとあれこれのぞいていたらこのアルバムが安くなってるのを見つけた。以前レビューした映画のサントラでもあるけど、元々Mogwaiの音への興味で映画を見たんで、Mogwaiの作品としてこのアルバムを手にしたかった。だもんで、安くなっているからどうしようかと思って２・３日迷っている間に「残り数１」となったんで即決。
副題は「A 21st CENTURY PORTRAIT」-21世紀の肖像とでも言えばいいんだろうか。

元々Mogwaiのほかの作品にも映画の一場面のような雰囲気はよく感じていた。この映画（DVDでだが）見た時は、音楽だけでも通用するなと思っていたが、いざアルバムで聞くと脳裏にピッチを動き回るジダンの足や飛び散る汗の映像が浮かんでくる。すでに、私の中で映像と音楽がコラボされてしまっている。こういう楽しみ方もアリですね。

１曲目「Black spider」抑え目なギターフレーズにピアノ（Rhodesか？）とが、静かに絡み合う。ベースはひたすら奥の方で深く響き続ける。バスドラは重くスネアは乾いた音で…いかにもこれからMogwaiの世界が開かれていくという感じの導入曲。
いかにもBGMッぽい「Terrific speech 2」「Terrific speech」「7:25」「Time and a half」「It would have happened anyway」といった曲が中心。映画とのコラボ用につくられたんだから、目立ちすぎないような曲調なのは仕方ないが、Mogwaiファンには少し物足りない。
少しでも変化があるのは、プチ轟音とアコギ・ピアノが対照的な3曲目「Wake up and go berserk」一見単調なピアノ小曲のようで、背景にプチ轟音が徐々に大きくなってくる「Half time」ちょっとSigurRosッぽい感じもあるかな。あとはベースフレーズが印象的な「Do have weapons」など
そして最後に「Black spider 2」オープニングと同じ感じで曲が始まる。いかにも映画らしく、エンディングに向かっていく…と思いきやなにか違う。プレーヤーの表示を見ると曲の時間が「30：27」ということはシークレットトラックがあとから出てくるのか。案の上、4分半ほどで曲がフェイドアウト。うーん、一昔前はこのシークレットトラックも面白かったけど、MP3で音楽を外に持ち出す時代に20分以上の空白時間をつくられてもなぁ…などと思っていたら様子がおかしい。いつの間にか底の底の方で音が響いている。静かなる轟音＝ホワイトノイズ。今までの作品ほどではないが、やはりこれがMogwaiの醍醐味。予想外の至福の30分間

ボーっとBGM的に聞くのと、しっかり音を追いかけて聞くのと、どちらでも楽しめる奇妙な作品。

カルト度100％　サントラ扱いだから、よほどのマニアしか買わないでしょう。だから逆に「俺はこれを持っているぞ」とオタッキーな満足感に浸れる1枚

「ZIDANE」 - MOGWAI CD/MP3